FrameLab

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Formación audiovisual profesional

Aprende a crear. Empieza a destacar.

Aprendé a grabar y editar con el mismo criterio técnico que se usa en producciones reales, desde la configuración de la cámara hasta el corte final.

Camarógrafo grabando con una cámara de video Panasonic con lente Leica
  • Videoclips
  • Sesiones de estudio
  • Backstage
  • Campañas de marca
  • Cobertura de eventos
  • Retrato editorial

Práctica en vivo

Mové los controles.
Mirá qué cambia.

Esto es exactamente lo que vas a aprender a decidir en cada toma. Tocá un control y descubrí el módulo que lo enseña.

FRAME_LAB_v1 ● REC
Artista con el torso tatuado, pelo platinado y cadenas de oro, frente a un lienzo gris de estudio con humo en el aire

Trabajo real

Producciones
donde estuvimos detrás.

Todo lo que enseñamos sale de sets como estos. No es teoría de manual: son decisiones que ya tomamos con la cámara en la mano.

Retrato de un artista sobre fondo verde oscuro con luz lateral
Dirección de fotografía Sesión de retrato en estudio
Momento de backstage con color saturado durante una producción
Registro de backstage Detrás de cámara
Retrato en blanco y negro dentro de una galería de arte
Fotografía Cobertura de evento
Artista con el torso tatuado y pelo platinado frente a un lienzo gris de estudio con humo en el aire
Cámara y luz Retrato editorial en estudio
Artista iluminado por un foco cenital sobre fondo negro
Dirección de fotografía Rodaje de videoclip
Retrato en interior con luz cálida natural entrando desde el fondo
Cámara Producción en locación

El programa

Qué vas a
aprender.

01

Tu equipo, sea cual sea

Cómo sacarle el máximo a lo que ya tenés, del celular a una réflex, y qué conviene sumar primero.

02

Exposición y sensibilidad

ISO, ruido y latitud. Cuánta luz necesita tu sensor y hasta dónde podés forzarlo sin arruinar la toma.

03

Profundidad de campo y lentes

Por qué un fondo desenfocado separa al sujeto y cuándo conviene cerrar el diafragma.

04

Movimiento y regla de 180°

La velocidad de obturador decide si el movimiento se siente natural o entrecortado.

05

Color y temperatura

Balance de blancos, luz mixta y por qué un error acá no se arregla después.

06

Color grading en CapCut

Del archivo plano a la imagen final, con las herramientas que ya tenés en el celular.

Dudas

Antes de
que preguntes.

¿Necesito una cámara profesional?

No. El curso arranca con lo que ya tengas, incluido el celular. Los criterios de luz, encuadre y color son los mismos en cualquier equipo.

¿Sirve si nunca grabé nada?

Sí. Se empieza desde cero, explicando qué hace cada control antes de tocarlo.

¿Con qué programa se edita?

Con CapCut, que es gratis y funciona en celular y computadora. Lo que aprendas se traslada después a cualquier otro editor.

¿Cuánto tiempo tengo acceso?

El acceso es a la comunidad, así que el material queda disponible mientras seas parte.

¿Qué pasa cuando entro?

Entrás a la comunidad de Skool, donde está el material organizado por módulos y podés hacer preguntas sobre tus propias tomas.

Empezá hoy

Dejá de improvisar
detrás de la cámara.

Entrá a la comunidad y empezá hoy con el primer módulo.